Ana Laíns: "A língua é uma das coisas mais importantes que definem a nossa identidade"
Entrevistas - Julho 08, 2023
Os gregos chamam-na de diva singular do fado, os franceses descrevem-na
como uma virtuosa no palco, mas ela prefere apresentar-se simplesmente
como uma cantora cheia de cor.
Há mais de 20 anos, a cantora portuguesa Ana Lains tem viajado pelo mundo e encantado o público com a sua música. Celebrando os 20 anos de sua carreira no palco, ela criou um programa que se tornou um sucesso imediato em Portugal. A cantora, cujas músicas são compreendidas mesmo por aqueles que não falam português, estará se apresentando novamente na Lituânia nos dias 8 e 9 de julho. Seus concertos serão apresentados no Festival de Sofia em Kuliai.
Sua primeira apresentação na Lituânia aconteceu em 2021, no Festival de Sofia em Kuliai. O que você lembra daquele concerto?
Pode-se dizer que aquele concerto me trouxe de volta à vida real no palco. Foi não apenas a minha primeira apresentação na Lituânia, mas também o primeiro concerto para uma grande plateia ao vivo após as restrições da pandemia. Até então, devido a várias restrições, os concertos eram muito menores por um tempo, com fluxo de pessoas e espaço para apresentações estritamente controlados. Por isso, o concerto em Kuliai foi especial para mim.
Sempre vou lembrar da abertura e da hospitalidade do público, desde o momento em que subimos ao palco. Senti que as pessoas reagiam a cada música, vi seus sorrisos e entendi que todos juntos compartilhávamos a alegria de partilhar a música. Foi tão bom estar juntos novamente depois de meses solitários e longos de pandemia.
Você está de regresso ao Festival de Sofia com um novo programa chamado "Mátria língua", no qual tentará revelar a beleza e a história da língua portuguesa. Por que o tema da língua é importante para você? Qual é a sua relação com a literatura?
É provável que grande parte do público na Lituânia saiba muito pouco sobre a língua portuguesa. Isso será um obstáculo para entender sua música e apreciar o significado das letras das músicas?
Não acredito que a falta de conhecimento da língua seja um obstáculo. A arte é poderosa porque vai além das fronteiras da língua. Acontece que às vezes ouvimos óperas italianas ou alemãs sem entender uma palavra, mas as lágrimas brotam - sentimos o poder da música com o corpo e o coração, ela transcende todas as barreiras. E o que uma pintura revela? Em qual língua? Ou a escultura de Michelangelo, por exemplo? Sempre tento permanecer sensível e não perder a atenção, perceber o que une as pessoas, apesar das diferenças culturais. O fato de não entendermos a língua uns dos outros pode ser um problema ao resolver questões práticas do quotidiano. No entanto, a arte nos une porque já não é uma questão trivial, mas sim uma dimensão existencial da vida. Todos temos necessidades emocionais muito semelhantes, uma natureza semelhante, e isso une a humanidade. Essa ideia me alegra e é por isso que minha missão é bem-sucedida. Lembre-se das palavras de John Lennon na música "Imagine": "Imagine all the people sharing all the world" ("Imagine todas as pessoas compartilhando todo o mundo"). Essa é a resposta para você. O mundo pertence a todos nós sempre que nos entregamos aos sentimentos. A arte, neste caso, a música portuguesa, une-nos através de uma natureza humana comum. Apesar disso, durante o concerto, vou apresentar as músicas ao público, explicar o significado das palavras que são cantadas, para que, mesmo estando na Lituânia por apenas uma hora, nos sintamos transportados para Portugal.
Você estará se apresentando com um novo trio ou já tem experiência de palco compartilhada com seus colegas Paulo Loureiro e Bruno Chaveiro?
Paulo é o meu pianista há 20 anos, ele não é apenas o líder musical das nossas apresentações, mas também é o meu marido. Ninguém me conhece melhor do que ele, tanto como cantora quanto como pessoa. E com o Bruno, tocamos juntos há seis anos. Hoje, ele é considerado um dos mestres da guitarra mais importantes e talentosos de Portugal. Frequentemente, nos apresentamos como um trio. O programa "Mátria língua" é especial porque é muito íntimo e perfeito para espaços de apresentação menores. Estou viajando pelo mundo com esse programa há dois anos, e ele é importante para mim porque revela um lado único da minha criatividade. Muitas vezes, me apresento com outro programa, com uma equipe de seis músicos. Mas o "Mátria língua" é um programa muito pessoal, é como o outro lado da minha medalha criativa.
Se alguém está lendo esta entrevista e ouvindo o seu nome pela primeira vez e sabe pouco sobre as tradições da música portuguesa, por onde você sugeriria começar a se familiarizar com sua obra?
Essa é realmente uma pergunta difícil, mas vou mencionar três músicas. Sugiro começar com a música "Fado das horas" - nela se unem duas paixões imbatíveis minhas: o fado e a música súbtil do piano. Na música "Ai flores do Verde Pino", revela-se a história do país de Portugal. A música foi criada com base nos versos do rei D. Dinis, que governou Portugal no século XIV, e apresenta as tradições da poesia trovadoresca típica das "cantigas de amigo" (canções de amigo).
E, por fim, "Cantiga Bailada". É uma música tradicional portuguesa da região central de Beira Baixa. Essa música revela melhor minha marca músical, onde os elementos do fado se misturam com o folclore português. A composição será tocada durante o programa "Mátria língua", onde não apenas cantarei, mas também tocarei meu instrumento português favorito, o adufe.
Sua primeira apresentação na Lituânia aconteceu em 2021, no Festival de Sofia em Kuliai. O que você lembra daquele concerto?
Pode-se dizer que aquele concerto me trouxe de volta à vida real no palco. Foi não apenas a minha primeira apresentação na Lituânia, mas também o primeiro concerto para uma grande plateia ao vivo após as restrições da pandemia. Até então, devido a várias restrições, os concertos eram muito menores por um tempo, com fluxo de pessoas e espaço para apresentações estritamente controlados. Por isso, o concerto em Kuliai foi especial para mim.
Sempre vou lembrar da abertura e da hospitalidade do público, desde o momento em que subimos ao palco. Senti que as pessoas reagiam a cada música, vi seus sorrisos e entendi que todos juntos compartilhávamos a alegria de partilhar a música. Foi tão bom estar juntos novamente depois de meses solitários e longos de pandemia.
Você está de regresso ao Festival de Sofia com um novo programa chamado "Mátria língua", no qual tentará revelar a beleza e a história da língua portuguesa. Por que o tema da língua é importante para você? Qual é a sua relação com a literatura?
Colaborei com poetas portugueses pelo mesmo tempo em que estive no palco e trabalhei em estúdios de gravação. Na verdade, a apresentação da língua portuguesa e da música étnica é minha missão, uma bandeira que carrego para todos os lugares onde vou. "Matria lingua" pode ser traduzido como "língua mãe". A língua é uma das coisas mais importantes que definem nossa identidade. Ela nos conecta com nossa terra natal e sua cultura, e a partir dela começamos a conhecer um mundo diversificado. Este programa de concerto é a minha mensagem para o mundo. Devemos constantemente refletir sobre nossa história e identidade nacional, orgulhar-nos da terra de onde viemos e cultivar sua etnografia. É uma maneira maravilhosa de enriquecer autenticamente a humanidade. Respeitando e conhecendo nossas próprias raízes, nos tornamos muito mais abertos aos representantes de outras culturas. Durante o concerto, pretendo apresentar ao público a história da língua portuguesa que se estende por centenas de anos. Esta jornada começará com as origens da língua portuguesa, passará por seus diferentes dialetos e nos levará aos nomes mais importantes dos escritores portugueses: Florbela Espanca, Fernando Pessoa, José Afonso, os poetas David Mourão Ferreira e Alberto Janes. A maioria das pessoas pensa que o fado é a principal expressão da música portuguesa. No entanto, Portugal é muito mais diversificado. No programa, serão reveladas as raízes do fado e da música tradicional portuguesa, que são bem conhecidas pelos meus parceiros de palco - o pianista Paulo Loureiro e o experiente tocador de guitarra portuguesa Bruno Chaveiro.
Não acredito que a falta de conhecimento da língua seja um obstáculo. A arte é poderosa porque vai além das fronteiras da língua. Acontece que às vezes ouvimos óperas italianas ou alemãs sem entender uma palavra, mas as lágrimas brotam - sentimos o poder da música com o corpo e o coração, ela transcende todas as barreiras. E o que uma pintura revela? Em qual língua? Ou a escultura de Michelangelo, por exemplo? Sempre tento permanecer sensível e não perder a atenção, perceber o que une as pessoas, apesar das diferenças culturais. O fato de não entendermos a língua uns dos outros pode ser um problema ao resolver questões práticas do quotidiano. No entanto, a arte nos une porque já não é uma questão trivial, mas sim uma dimensão existencial da vida. Todos temos necessidades emocionais muito semelhantes, uma natureza semelhante, e isso une a humanidade. Essa ideia me alegra e é por isso que minha missão é bem-sucedida. Lembre-se das palavras de John Lennon na música "Imagine": "Imagine all the people sharing all the world" ("Imagine todas as pessoas compartilhando todo o mundo"). Essa é a resposta para você. O mundo pertence a todos nós sempre que nos entregamos aos sentimentos. A arte, neste caso, a música portuguesa, une-nos através de uma natureza humana comum. Apesar disso, durante o concerto, vou apresentar as músicas ao público, explicar o significado das palavras que são cantadas, para que, mesmo estando na Lituânia por apenas uma hora, nos sintamos transportados para Portugal.
Você estará se apresentando com um novo trio ou já tem experiência de palco compartilhada com seus colegas Paulo Loureiro e Bruno Chaveiro?
Paulo é o meu pianista há 20 anos, ele não é apenas o líder musical das nossas apresentações, mas também é o meu marido. Ninguém me conhece melhor do que ele, tanto como cantora quanto como pessoa. E com o Bruno, tocamos juntos há seis anos. Hoje, ele é considerado um dos mestres da guitarra mais importantes e talentosos de Portugal. Frequentemente, nos apresentamos como um trio. O programa "Mátria língua" é especial porque é muito íntimo e perfeito para espaços de apresentação menores. Estou viajando pelo mundo com esse programa há dois anos, e ele é importante para mim porque revela um lado único da minha criatividade. Muitas vezes, me apresento com outro programa, com uma equipe de seis músicos. Mas o "Mátria língua" é um programa muito pessoal, é como o outro lado da minha medalha criativa.
Se alguém está lendo esta entrevista e ouvindo o seu nome pela primeira vez e sabe pouco sobre as tradições da música portuguesa, por onde você sugeriria começar a se familiarizar com sua obra?
Essa é realmente uma pergunta difícil, mas vou mencionar três músicas. Sugiro começar com a música "Fado das horas" - nela se unem duas paixões imbatíveis minhas: o fado e a música súbtil do piano. Na música "Ai flores do Verde Pino", revela-se a história do país de Portugal. A música foi criada com base nos versos do rei D. Dinis, que governou Portugal no século XIV, e apresenta as tradições da poesia trovadoresca típica das "cantigas de amigo" (canções de amigo).
E, por fim, "Cantiga Bailada". É uma música tradicional portuguesa da região central de Beira Baixa. Essa música revela melhor minha marca músical, onde os elementos do fado se misturam com o folclore português. A composição será tocada durante o programa "Mátria língua", onde não apenas cantarei, mas também tocarei meu instrumento português favorito, o adufe.
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